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如果說當(dāng)今的電音浪潮，是源于2010年左右開始的全球EDM浪潮，那么推動這場電子音樂歷史上范圍最大浪潮的功臣，就是Electric Daisy Carnival（簡稱EDC），自1997年第一屆EDC至今，EDC已經(jīng)是音樂節(jié)歷史上重要的篇章。2019年5月17-19日，拉斯維加斯，EDC的今年傳奇篇章將繼續(xù)譜寫。

美國時間5月17日開始為期三天，在有著“罪惡之都”稱號的拉斯維加斯城，EDC將第九次在這里舉辦盛宴，迎接全球音樂節(jié)Ravers的到來，此次擁有歷史上最龐大陣容，超過300位藝人的出演，分別在Kinetic Field，Cosmic Meadow，Circuit Grounds，Neon Garden，Basspod，Wasteland，Quantum Valley和Stereo Bloom共八個舞臺，以不同風(fēng)格為主題，這不光是音樂節(jié)的盛世，更是電音的狂歡。

隨著音樂節(jié)的發(fā)展，音樂節(jié)在舞臺上的搭建越來越精研，不光從現(xiàn)場燈光、視覺上有著極大震撼，隨著網(wǎng)絡(luò)傳輸?shù)南冗M，每個舞臺都會搭建高品質(zhì)的直播線路，EDM浪潮年代最造福全球樂迷的舉措莫非于此了。此次EDC也一樣開設(shè)了高清直播線路，并以版權(quán)方式發(fā)往各個國家包括中國地區(qū)，也有騰訊視頻拿下了此次EDC的現(xiàn)場直播權(quán)，同步于全球樂迷來狂歡，所以我們根本不用發(fā)愁高昂的路費和門票，或者沒有時間這些瑣碎的事情，就如同每次世界杯球賽一般，第一時間的沉入音樂節(jié)的欣喜之中。

三日陣容重要看點：

Day 1?

Skream b2b Rusko (Old Skool Dubstep Set)?如果你是Dubstep的忠實樂迷，那么一定不要錯過。來自Dubstep創(chuàng)始人之一的Skream，與造就了Skrillex等人的美式Dubstep創(chuàng)始人Rusko，在離開傳統(tǒng)Dubstep路線數(shù)年后，兩人聯(lián)手帶來最根源的Dubstep現(xiàn)場，這不光是教科書級別的一次演出，更是可能在后半輩子都難以再遇到的演出。

Alison Wonderland?剛在上個月帶來新單曲《Peace》的才女Alison Wonderland，將在這次演出里，連同去年驚艷的新專輯《Awake》盡數(shù)以全新的現(xiàn)場姿態(tài)展現(xiàn)在樂迷面前。

Deadmau5?鼠爺在不斷擴充自己的硬件工作室之后，帶來越來越飽含技術(shù)流的佳作，今年為網(wǎng)飛拍攝的《極線殺手》擔(dān)當(dāng)配樂制作的曲目，連上最新一集《Mau5ville: Level 3》的熱門作品，都會在這次的舞臺上展現(xiàn)給全球鼠迷。

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Day 2

Mau5Trap/Rezz??以為首日Deadmau5的個人演出就滿足了？我們還能在第二日，看到鼠廠的神秘陣容的奇妙音樂之旅。耀眼女神Rezz也會完成自己的專場演出。

老牌登場?Tiesto，Paul van Dyk和Paul Oakenfold，當(dāng)年都蟬聯(lián)過全球百大DJ第一的三大男神擔(dān)當(dāng)主線演出，而荷蘭Trance三劍客之一的Ferry Corsten將以System F老化名帶來精彩的演出。

Day 3

Techno攻勢? Techno界最受歡迎的廠牌Drumcode，此次將由其老板Adam Beyer為代表的出現(xiàn)，帶來最強的跳舞能量放送。

永不缺席的音樂節(jié)焦點? 我們依然能夠在最后一天壓軸上，看到最熟悉的身影。Trance頭把交椅的Armin van Buuren，沒有最潮只有更潮的Steve Aoki，制作標(biāo)桿Diplo，他們永遠(yuǎn)有音樂節(jié)引爆現(xiàn)場的獨特手段，永遠(yuǎn)不要預(yù)估這些老將帶來的爆場效果。

當(dāng)然，所有陣容，都不如在現(xiàn)場

以及在直播畫面前的你們，你們才是真正的主角

讓我們了解電音節(jié)

在后Disco音樂年代，舞會已經(jīng)不再能滿足大眾的需求，當(dāng)80年代House音樂剛出現(xiàn)的時候，芝加哥電視臺做了個叫《House Countdown》的節(jié)目，用于報道House音樂，同時節(jié)目現(xiàn)場也是一個提供跳舞的攝影棚，請來眾多舞客，直播現(xiàn)場跳舞。

90年代Rave派對最巔峰的時期開始了，隨著眾多全新的跳舞風(fēng)格的誕生，以英國為核心，在全球掀起了依靠以地下派對為形式，在包括倉庫，遠(yuǎn)郊，防空洞等隱蔽地方舉辦的音樂集會。隨著喜歡跳舞的人群越來越多，需求越來越大，電音節(jié)油然而生，不光為電子音樂商業(yè)化操作提供了最好的形式，還成為全球跳舞樂迷的盛會。

1989年柏林的著名電音節(jié)先驅(qū)Love Parade，以僅150人在街道狂歡的形式，開創(chuàng)了電音節(jié)的形式，并在1999年柏林創(chuàng)造了150萬人參與的盛況，成為90年代電音節(jié)的代表。2010年左右，全新的EDM電音節(jié)開始繁榮起來，包括EDC，UMF，Tomorrowland等音樂節(jié)品牌迅速成長，成為主要的招牌。

音樂節(jié)的商機是無可限量，它不光是電音行業(yè)迅速發(fā)展的良藥，也是電音文化的催生劑，對于制作人和DJ而言，更是不可或缺的舞臺，這由電音節(jié)所衍生的優(yōu)點：

行業(yè)? 傳統(tǒng)音樂行業(yè)的贏利主要是唱片售賣以及演出，而數(shù)字年代，版權(quán)費用成為主要收入之一，而演出環(huán)節(jié)，人們希望能夠在一次參與中體驗到更多藝人，電音節(jié)贏然而生，成為傳統(tǒng)行業(yè)無法比擬的方案。

音樂? 很多地下制作人走上了電音節(jié)的舞臺時，發(fā)現(xiàn)人群有更多在音樂上的需求，帶來與在工作室完全不同的靈感，從而衍生出適合在大型現(xiàn)場的音樂類型，例如Big Room音樂，同時還會激發(fā)音樂人在視覺和裝置上的潛力，如何將視聽兩種感官結(jié)合在一起，例如近些年著名的Eric Prydz的5.0現(xiàn)場。

文化? 最初始的50年代末期倫敦的戶外聚會上，就誕生了我們所熟知的“波西米亞”風(fēng)，電音節(jié)更是在文化上有著不斷的突破，例如著名的PLUR(Peace,Love,Unity,Respect)精神。EDC也不除外，以陽光燦爛的黃色菊花為代表，象征積極向上的跳舞文化，以及對生命璀璨的致敬。而在每次電音節(jié)現(xiàn)場，各種穿著搭配都在不斷更新?lián)Q代，讓人樂不思蜀。

而在中國，在EDM音樂浪潮席卷的近幾年，如何面對各種情況，依然是從業(yè)者津津有味的話題。

版權(quán)? 如今不光音樂版權(quán)收到重視，音樂節(jié)也開始走版權(quán)路線，宣傳與策劃的方案連同設(shè)計視覺以及舞臺組建，都是重要的產(chǎn)業(yè)鏈，以電音節(jié)三大品牌：EDC，UMF和Tomorrowland為主，在各國開放版權(quán)代理，能取得各大電音節(jié)的直播和舉辦版權(quán)顯得尤為重要，這次騰訊視頻拿下EDC的獨家版權(quán)更是一個全新的國內(nèi)直播開端。

北京時間5月18-20日每天12:15-20:15

騰訊視頻獨家直播2019年EDC雛菊電音節(jié)

直播? 在遠(yuǎn)離美國和歐洲的國內(nèi)，每年電音節(jié)能夠親身駕臨現(xiàn)場的機會少之又少，更多熱愛電音的學(xué)生想去參加更是難于上青天，于是直播成為非常重要的電音節(jié)衍生產(chǎn)物之一。首度在國內(nèi)開放直播版權(quán)的EDC，在去年被騰訊視頻拿下，在現(xiàn)場絕佳角度和精密配合的情況下，能夠通過騰訊視頻網(wǎng)站向全國電音迷輸送盛況。這個時候，我們甚至可以聚集樂迷群，在家中舉辦遠(yuǎn)程同步的EDC，這種體驗更是相當(dāng)奇妙。

而作為目前電音節(jié)直播最大的平臺，騰訊視頻在去年先后完成電音節(jié)三大品牌：EDC，UMF和Tomorrowland的直播，著名的“顏值”派對Life in Color，一年一度的評選盛況DJ Mag百大DJ的AMF頒獎典禮等等，就連國內(nèi)的電音節(jié)，例如叢林音樂節(jié)的直播也一樣不放過，力圖讓優(yōu)質(zhì)的剛起步的國產(chǎn)電音節(jié)能夠在全國同步。而2019年，我們繼續(xù)能夠在騰訊視頻平臺上領(lǐng)略到更多地電音節(jié)直播，包括本月開始的EDC拉斯維加斯的三天盛況，11月期待已久在國內(nèi)的EDC盛會，以及最讓國內(nèi)電音樂迷關(guān)注的，由去年《即刻電音》節(jié)目冠軍獲得者“村長”蔣亮攜手火箭少女101首度亮相的Tomorrowland，這場在7月份舉辦的電音盛世，也會是第一次中國樂迷在屏幕前為國人電音歡呼吶喊。

而提到“村長”蔣亮，我們必須回到2018年，回到中國第一檔正統(tǒng)的電子音樂競技類節(jié)目《即刻電音》，這場將電音制作人工作室搬上競技舞臺的奇妙之旅，在全球范圍內(nèi)也是受到相當(dāng)大的關(guān)注。

在講述《即刻電音》之前，我們必須了解，“什么叫電子音樂？”

可能很多人認(rèn)為，由電子類樂器制作出來的音樂都是電子音樂，但其實不然，電子音樂應(yīng)該看主體和精神所在，因為電子音樂也會用到原聲樂器，也會有例如搖滾爵士等其他類型音樂制作里用到電子樂器，只有一首歌的主體為電子音樂，才能稱之為電子音樂。

《即刻電音》節(jié)目里更多的展現(xiàn)是最流行一面的EDM，對于過于實驗和意識流的門類，大眾也難以接受，在第一季制作人里，有三個代表，將當(dāng)今中國EDM界的形態(tài)表現(xiàn)出來，村長代表了中國傳統(tǒng)制作人像大眾靠攏的進化，Anti-general代表了新一代個性EDM制作人，陶樂然代表了傳統(tǒng)電子舞曲元素在新時代的展現(xiàn)。節(jié)目最大的意義，不光是把種類繁多的電子音樂展現(xiàn)在大眾面前，更是爆出了行業(yè)的痛點。國內(nèi)大眾在電子音樂上理解力太低，更多是看個熱鬧。節(jié)目解決的就是讓大眾知道有這么一個形式，讓更多歌星開始接觸電子音樂，做到向大眾普及這個類型意識的用處。

《即刻電音》宣傳照

電音代表了一個在中國，甚至在全球的潮流音樂的標(biāo)志，如何在潮流音樂上有所建樹的關(guān)鍵，在于突破大眾的耳朵，讓音樂不再簡單的用耳朵辨別，還需要加上大量的視覺，氣氛甚至是嗅覺。例如在去年備受關(guān)注的“潮流音樂”品牌《烎》，以“開”和“火”兩字的拼接，來代表EDM音樂最吸引人的Drop部分，不光從字面上詮釋了精神，更讓人下意識感受到暴熱的氣氛。先后在去年和今年的1月13日舉辦《烎·潮音發(fā)布夜》，營造包括賽博朋克，國風(fēng)，復(fù)古等無數(shù)視覺感，將“潮音”切切實實的從耳朵里做到了眼前。在去年結(jié)束的《潮音戰(zhàn)紀(jì)》第一季中，更是促進了十位制作人在這個全新概念的音樂類型上展現(xiàn)自我和超越精神。

但無論是電音，還是潮音，無論是電音節(jié)，還是電音節(jié)目，我們都期待著能夠親眼看到，親耳聽到。在這個信息高度發(fā)達(dá)的年代，我們不需要再通過報紙網(wǎng)媒，通過口傳人說，來模糊的去接觸那些我們無比向往的電音節(jié)現(xiàn)場，技術(shù)不光改變我們的生活，更是推動全球文化的融合，我們期待著接觸到國際化水平的電音節(jié)，在受制于國界之前，先讓互聯(lián)網(wǎng)的直播之力，助我們一起與全球電音樂迷狂歡起來。